Maleri, skulptur, grafikk
Om utstillingen
Never, barken på bjerketrær, et materiale som i tusenvis av år har blitt brukt av mennesker, til å fyre bål, tekke tak og lage bruksgjenstander. Historien til never er og historien om hvordan mennesker har levd i pakt med naturen og samtidig benyttet seg av dens allsidighet og rikdom.
I forbindelse med Marianne Heskes arbeid med ‘Prosjekt Gjerdeløa’ på starten av 80-tallet fikk hun tilbud om å ta over en samling never. Neveren ble oppbevart på gården til de som eide løa og hadde vært i familiens eie i flere generasjoner. Barken har siden da vært i kunstnerens eie i nærmere 50 år. Hun har i perioden vært forvalter av en rikdom, i påvente av en anledning til å gi den et videre liv.
Utstillingen ‘Never’ er en installasjon inspirert av naturens storhet og et samtidig ønske om å hele sårene som mennesker har skapt i den.
Om kunstneren
Marianne Heske (f. 1946, Ålesund) er utdannet fra Bergen Kunsthåndverkskole, Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts i Paris, Royal College of Art i London og Jan van Eyck Academie i Maastricht.
Heske regnes som en pionér innen norsk konseptkunst og har gjennom sin karriere stilt ut på museer over hele verden. Hennes kunstneriske praksis spenner bredt, fra skulptur og installasjon til video og digitale uttrykk. I 1980 skapte hun det historiske verket «Prosjekt Gjerdeløa», der en 350 år gammel løe fra Tafjord ble demontert og flyttet til Centre Pompidou i Paris som et konseptuelt kunstverk. «Gjerdeløa» står i dag som et nøkkelverk i norsk kunsthistorie og vises permanent i Kunstsilo.
Et av Heskes internasjonale gjennombrudd var hennes serie med videomalerier. Heske etablerte seg i en tid der det digitale fikk en økende rolle innenfor kunsten, arbeidene er en utforskning av hvordan videoteknologi kan brukes som utgangspunkt for konseptuelt maleri. Hennes videoer av norske landskap – ofte filmet i møte med naturkatastrofer – bearbeides digitalt til intense, nærmest maleriske komposisjoner. Kameraet fungerer som en pensel, og bildene transformeres gjennom manipulerte fargetoner og teksturer, der naturens uforutsigbarhet møter teknologiens estetiske potensial.
Andre sentrale prosjekter i hennes karriere er den 7 meter høye bronseskulpturen «NN» av et dukkehode i Torshovdalen i Oslo, samt «Blue» som ble installert i Kistefos-museets skulpturpark i 2023. Dukkehodet har vært en gjenganger i Heskes kunstnerskap; hodene viser til det unike i hvert menneske og rollene som spilles i eget liv. Dukkehodene representerer menneskeheten og danner en situasjon der man kan møtes og stå sammen. Heske har sagt at hodet er rundt for at tanken skal ha rom til å endre retning.
Heske er innkjøpt av alle de største museene i Norge, samt internasjonale institusjoner som Centre Georges Pompidou i Paris, Bristish Museum i London, National Museum of Contemporary Art i Seoul, Bibliothéque Nationale de Paris, The Pushkin State Museum of Fine Arts i Moskva, Bonnefantenmuseum i Maastricht, Malmö Konstmuseum og Shanghai Duolun Museum of Modern Art.
QB GALLERY
QB Gallery ble etablert i 2014 og er et Oslo-basert galleri for norsk og skandinavisk samtidskunst, både yngre og etablerte kunstnere.
Galleriet fokuserer på et bredt spekter av uttrykk innen samtidskunsten, inkludert maleri, fotografi, skulptur, grafikk, tekstilkunst og installasjon. I 2021 introduserte galleriet utstillingsrommet KUBEN i galleriets underetasje, et visningsrom for kuratoriske prosjekter og utstillinger med kunstnere og unge kreative.
I 2018 ble galleriet tildelt prisen «Årets Galleri» av kulturmagasinet Subjekt: "QB Gallery markerer seg tydelig som et av hovedstadens hippeste og mest vibrante kommersielle utstillingsrom." I 2021 ble galleriet omtalt i Aftenposten som et av galleriene som har satt Oslo på kartet som kunstby: "De har vært med på å fange tidsånden".
QB deltar årlig på kunstmesser nasjonalt og internasjonalt, blant annet Enter Art Fair, Market Art Fair, Ceramic Brussels og Oslo Negativ. Galleriet ønsker å gjøre kunst tilgjengelig for et større publikum gjennom galleriutstillinger, kunstmesser og digitalt. I tillegg til utstillinger har galleriet et stort visningsrom for kunst i galleriets underetasje. Vi tar ikke imot uoppfordrede utstillingssøknader.
Galleriet drives av Mikaela Bruhn Aschim.
Gabels Gate 43
0262, Oslo, Norge
Ons-Fre 12:00-18:00
Lør-Søn 12:00-16:00